懺悔～ショパン様

ショバンピアコン、銀座のために練習、さらに更に頑張って弾いています。

少しずつ流れるようになりました。

他の曲に比べて、何がこんなに弾きにくいか、それを克服するために、かつてない勢いで研究、ショバンのピアノソロ曲と、どう違うのかと、毎日暇があるとスコアや二台ピアノ版を眺め、自らの伴奏アレンジを眺めて分析して解った！

ピアノ=打楽器で、どんな和音も瞬発力打鍵によりエネルギーを蓄えたサウンドが瞬時に伝えられ、それ自体の音楽の伝わり方と、持続音オルガンで、そのまま和音を奏でても、音の濁りが際立ってしまうこと、だから音の配置に気をつけるとよいことに気づきました。

特に、低音域を工夫、スコアそのままよりオクターブさげると、大変充実して、弾きやすくなりました。

逆に、和声のラインを際立たせたい場合、トップを伴奏としては、ポピュラーで言うところのソプラノポイントのように、オクターブあげると、なんと美しいハーモニーが聞こえてきて、奏でる楽しみに繋がりました。

ショパンらしさをここで絶大に感じて、エレクトーンで発揮させねばと、設えてみました。

また、四分音符ふたつにスラーがついていなくても、フレーズとして２つ目をエネルギーを抜くように、２つ目はやや短めに弾くと、持続音の良さが引き立ち、非和声音から和声音へと、何か次のページ、背景変化が引き立ちました。

特にショパンのワルツのリズムで刻むあたり、コード分析してみたら、やっとやっと納得、もうこんなに凝ったことをひたすらストリングスと、ホルン、木管、ピチカート等と受け渡しながら工夫していて、余程悩みながら、何かを目指したのかなぁなんて思ったら、自然にその弾きにくい抵抗感から放たれて、すっと行きたいところへ、落ち着く道筋がみえて、、、泣きそう！ショパンの深みにはまった気分になりました。

ショパン、嫌いって言ってごめんね。

ショパン、くよくよすんじゃねぇ～とか、失礼なこと言ってごめんなさい。

でも、くよくよしすぎは、なよなよは、やめようね😆💣️✨でも、それがよさだけど、本当のあなたが解ったわ～私はジョルジュサンドか(^_^;)

やっと、そのハーモニーにのり上手く伴奏できる気持ちになってきたのでした。

良かった！

やったね❤️

ショパンは、オンラインセミナーでも皆様にノクターンOp9-2を題材にして、和声のポイントをお伝えしたわけですが、まさにそれをベースに心得て分析し、内声を繋留にして動かし、左手に生かせばよいこと、これはショパンならではの伴奏アレンジの特徴になりそう‼️

こうして、また一つずつ、偉大な作曲家から教えを乞うて、人生を教わって、学べたこと、幸せな気分になります❤️🍀

あと、最後のもう一山、ハードルを感じるフレーズがあり、また分析してみようっと(*^O^*)

銀座の二部ピアコン７曲演奏のうち、ショパンと、ベートーベン皇帝と、モーツァルト20番が初演になります。

お席も、コロナ禍ですのに、お運びいただけます方々が集まって、一階席が次第に埋まってきております。

皆様に楽しんでいただける作品、演奏をご一緒していただく参加者の方々と、頑張っていきますので、応援よろしくお願いします。

中野音楽教室発表会その後

3/20にお伺いした中野音楽教室の発表会から２週間、演奏動画やお写真をいただいて、思い出がまたよみがえります❤️ありがとうございます。

皆様からたくさんの嬉しい言葉！

何と言っても、エレクトーンの音、迫力に圧倒され、感動していただけたようでした。

エレクトーンという、YAMAHAの楽器名に馴染んで半世紀以上取り組んできているものの、昨今のエレクトーン衰退に寂しい限りではありますが、こうして楽器の本質から認められるインパクトをお持ちいただける機会を、続けていかねばと思っています。

まさかのエレクトーンという名前から、電子オルガンになっていくのでしょうか。それはそれで解りやすい。

全くエレクトーンを知らない方が今回もたくさんいらしたわけですが、ご興味をお持ち下さると、私も励みになりますし、ソロ楽器のピアノからコンチェルトへと、取り組む音楽も広がり、楽しさも広がります。それはピアノ教室にとっても、良いことです♥

いただいた発表会のお写真をまたまたアップさせていただきますね。皆様、ご一緒してくださってありがとうございました。

動画アップ

20日に伺った中野音楽教室のコンチェルト演奏がyoutubeにアップされました。

少しずつこちらでもご紹介いたします。

よろしかったら、ぜひご覧ください。順不同、直リンクでなく、アドレスをアップ致します。ブラウザにはり付けてご覧ください。

■金の星

https://youtu.be/7THvSLV2qPU

■短いお話

https://youtu.be/UgY7bgjwOuE

どちらも身近なピアノ曲、小さな生徒さん頑張りました‼️ピュアな気持ちを感じながら私も頑張りました。ありがとう♥

■アイネクライネナハトムジーク

https://youtu.be/ot9yclGDlOk

しっかりした音、ピアノとエレクトーンで新しいアイネクライネ、くっきりはっきりとアーティキュレーションに注意しひいてくれました。

■カノン

https://youtu.be/vQNpHaOhhNQ

安定したテンポにのって丁寧に弾いてくれました。きれいにまとまった(*^O^*)ありがとうございます。

■威風堂々

https://youtu.be/QQxZV5ki9Ow

リズムにアクセント、アラルガンド、弾き応え、聞き応えある作品を息を合わせてアンサンブル、曲の持ち味を生かした楽しい演奏でした。ありがとうございました。

■パガニーニの主題による第１８変奏曲

https://youtu.be/AvTe4NWw1Q0

人気のコンチェルト曲、オリジナルアレンジをきれいに丁寧に弾いて下さいました。最後のあたりの表現を頑張りましたね❤️原曲とは一味違う美しさ、楽しさを伝えることができて嬉しいです。ありがとうございました(*^O^*)

■仮面舞踏会

https://youtu.be/7ebE8PTfWdM

もう7、8年ぐらい前に、バスティンの三つ子のマーチでコンチェルトをご一緒した時には、まだ幼稚園でしたよね？ニコニコ笑顔でアンサンブルした思い出が甦ってきました。時間が経過しても、あの呼吸、エネルギー、奏でる喜びは変わらずに、今回は大人の雰囲気のミステリアスな曲をご一緒して、またまた楽しかったです。またやりましょうね♥

今日は７曲をご紹介、また明日ご紹介させていただきます。

ピアコンとエレクトーン

銀座のためのエンジンがかかり、毎日、ベートーベン、ショパンをスコアを眺めながら、エレクトーン一台の伴奏アレンジを手直し、弾きやすさ、鳴りのよさ、楽譜表記による表現をあれこれ悩みながら、少しずつよりよい作品にと、演奏も絡めて頑張っています。

大作曲家のピアノコンチェルト、１楽章は原曲ならば20分ぐらいのものはザラで、生オケで楽しむにはもちろ原曲です！

しかし、エレクトーン一台の伴奏で、いや、コンチェルトとしてより、ステージではピアノとエレクトーンのアンサンブルに見えるスタイルだと、飽きます。残念ながら、生のオーケストラの表現力に近づいても本物にはなれませんが、その音と表現に近づいて楽しむエレクトーンの威力は、弾く人、聞く人と感動を分かち合えるものです。

もしかして、家庭の中でもオーケストラを楽しめるエレクトーン、ピアノコンチェルトを楽しめるエレクトーンならばと、誰がに指図されたわけでなく、ひたすらこの魅力にはまり、けさも四時起きで頑張るワタクシって、神様の御導き以外にないでしょ(*^O^*)

さて、5/30の銀座に弾いてくださるベートーベン皇帝も、ショパンピアコン1番も、それぞれよく知られたピアノコンチェルトです。

銀座のプログラムには、ピアコンとして、他にグリーグもラフマニノフもチャイコフスキーも、モーツァルトもあります。

私一人が伴奏いたしますから、原曲サイズでやったら、死にます笑。

またお客様にも、ほら、ラフマニノフよ、チャイコフスキーよ、ベートーベンよ、、、と、その作曲家の特徴を音楽で伝えて、大体一曲7～8分、せめて10分以内にしないと、空気にそまってまさかの睡魔で、客席にひびく寝息～ワタクシは、何度もそんなコンサート経験あります(*^O^*)

なので、せっかくお越しいただく方々、今回はコロナ禍による入場制限がありますから、身内びいきの方々ばかりとはいえ、楽しんでいただくためにプログラムいろいろ順番も頭捻っています。

よって、長大な曲を、演奏者がOKならば、大体半分ぐらいのサイズにまとめています。そのサイズダウンも、アレンジのうち。

何回も著名な演奏家のCDを聞いて、カットする部分、ここはどうしても残さねば！なのですが、結局、再現部をたどることが多いです。それでも、それなりに、頑張らねばとても支える伴奏とはならずの、ショパンにベートーベン。

ピアノが心地よく流れているうしろに、柔らかなベールで包み込むようなストリングスや、ショパンらしいリズムをさらりと刻みながら、かといって華やかな装飾音符の煌めきを潰してしまわない拍子感で寄り添って、、、できたら、嬉しいし、音数を少なくしてエレクトーンパートの無駄のない音使いを工夫しながら、楽しくアレンジ。これがワタクシの、至福の喜びなわけよ＼(^_^)／

二台ピアノ版で、ざっくり弾いてみて、そのあとスコアをみていくと、二台のピアノのためのアレンジは、戦いのようです。上手くないと、当たり前ですが、美しくはなりません。

また拍子をとりやすくするために、アレンジされており、私もショパンで二台ピアノ版のスタイルにしようかまよいましたが、やはり原曲スコアから広げてみたところ、彩りよく優しげに奏でられそう。

そうなんです！自分自身が弾いてみて楽しくないと、とてもよい作品には繋がらないですもの。

コロナ禍もありますし、今度の銀座までは、自分自身でまかなわねばと責任感全うの覚悟でいます。

私に力を貸してくださるエレクトーン伴奏の方々と、プロデュースの立場でステージを作り上げるのは、いつになることやら。

演奏の写真を眺める度に人前に出るような雰囲気でないこと、よくよく解っていますけど(^o^;)だってワタクシ主婦ですから。

でも、自分の作ったものには、ちゃんと責任とって、今はまだ弾かねばならないと思っております。

まだ、ワタクシの音楽ご存じない方、ちょっとご興味ありましたら、ぜひいらしてくださいね。

若いときには、エレクトーンでフュージョン楽しかったなぁ。４０代ぐらいから、クラシックの偉大な世界にどっぷり浸って、美しい、凛々しいと思うようになりました。

常日頃から、そんな名曲に触れて生きてると、好きなことだから、力も湧いてくるというものです。

さあ、今日も頑張ります❤️

年度末業務

今年は桜の開花か速く、既に香しい香りに包まれて、近所の浸水緑道もほぼ満開となりました。

年度末業務、各種書類作成に追われ、スーパーへのお使いは、暗くなってから動き始めるので、夜桜の下を歩いてプチ散策です。

４月からの契約も完了しました。また一年、福岡、小倉、神戸のjetの皆様よろしくお願いします。

外部委託としてアドバイザー業務を請け負いながら、何をご提供してその活動を活性化させ共存共栄へとつなぐか、昨年からのコロナ禍で、これまでとは異なる視点で、よりいっそう現場を見つめてこの一年取り組んできました。

オンラインという新しい伝達は、今まで以上に個人へと関わることになり、目に見えない強い連帯を育成してくれました。それは、壁をぬるようなスタイルではなく、一人一人との信号のやり取りのようでもあります。

信頼の絆による業務展開、強い意思で取り組まねば、前には進まず、一人一人の誠実な実践を期待しながら、私もまた出張生活が今年は復活かと思います。

体力もつけておかねばなりません。

既に支部の先生方からいただいているリクエストをベースに、2021年度の活動方針、計画を立案、今週中には提出致します。

各支部の担当者の皆様、2021年度のスタートをスムーズに展開できますように、どうぞよろしくお願いします。

音楽が届けてくれた宝物

一昨日の中野先生の発表会、一日やり終えて、帰宅したらダウンでしたが、コロナでずっとこもりっぱなしの毎日、オンライン続きの音楽活動の中に久しぶりの演奏で、とても刺激的な時間を過ごすことができました。

確かに、大きなステージは、2019夏の銀座以来となり、忘れかけていた感覚が呼び覚まされたのか、一夜明けたら、なんだか元気になっています。

もっと、疲れが出て、臥せってしまうのかもと思っていたら、反対かも(*^▽^*)　
音楽の持つ本質的な力が、体を元気にしてくれました。
音楽の力ってすごいなぁ。

コロナ禍で、プログラム3部入れ替え制でしたので、写真も各部ごとに撮影、コンチェルトの皆様とも、2回にわたって記念写真を撮影していただきました。

各部ごとのコンチェルト演奏後に、会場の皆様へご挨拶させていただきました。

共に歩いてきたご縁に感謝し、その育成に寄り添ってこれからもお教室の発展を祈ることをお伝えしました。

開場の皆様は、エレクトーンコンチェルトにとてもご興味をお持ちくださり、感動していただいた様子で、熱心に私の話にも耳を傾けていただき、ありがとうございました。

コンチェルトをご一緒した生徒さんたちの晴れ晴れとした様子が、嬉しいです!

みんなのピュアでまっすぐに向き合う姿に、私はとても感動しましたし、その力を励みに奏でることができたというものです!

心を合わせてくれてありがとう。!(^^)!

ご一緒してくださった皆様のぐいぐいと前向きに作り上げていくエネルギーを支えに、この活動を大切にしていかねばと思いました。

コンチェルト一部のお友達と中野先生と↓

 

コンチェルト二部にご一緒した皆様と中野先生と

皆様本当にありがとうございました。

優しい香りに包まれて

昨日は本当に皆様ありがとうございました。

一夜空けて、いただいたお花に包まれて、一人で反省会しています。

2019夏、60歳を過ぎて行った銀座ヤマハホールでのコンサート、私にとっては、リサイタルみたいなものでした。

jetの仕事をベースに、自らは作品を作りエレクトーンに携わる者として、私なりの集大成だったと思います。

あれから、コロナになり、先の見えない日常は、私自身の活動にオンラインという新たなコンテンツが加わり、広がる時間を新たな挑戦へと転化しながら過ごし、また発表の機会を得て、原点に戻ることと、この培った時間を繋いでいく責任のようなものを自覚した昨日。

体力も集中力も衰えを感じていつつも、真摯に向き合う子供たちのエネルギーは、コンチェルトでご一緒した醍醐味といいましょうか、受け入れ、応えて、そしてご指導下さる先生と作り上げていく楽しみも実感致しました。

まだできるのかしら？

この２、３年、頑張っていた友人たちが次々と他界し、その最後を見送る時に、何故にそこまでといえる程、やり遂げた時間を全うして、異なる扉へ永遠の旅に出掛けたように思いました。

たまたま自ら作ったものを、自分で弾いていかねばと、逞しく切り開く信条のもとに生きていますが、所謂世の中の定年とか、自然の動きの中で自らのスタンスを感じて、活動を継続、でも、全開状態ではない時間の使い方で作り上げていく生き方、経験がものを言う生き方へと、動いているわけで、大事にすること見失わず、楽しく頑張ろうと思うことにしました。

私のポリシー

音楽において

自然で心に優しく、世代を超えて共感できるものを、目指しています。

仕事や考え方

できる範囲で最大限のことを。

これからも少しずつでも精進していかねばと思います。

さあ、年度末、業務たまってます‼️

中野先生、ご一緒下さった皆様、ご来場の方々ありがとうございました。

お花やプレゼントもたくさん頂戴し、ありがとうございます。皆様のお気持ち大事に、これからもどうぞよろしくお願いします。

中野音楽教室発表会

埼玉県桶川響きの森市民ホールで第25回中野音楽教室発表会ゲストとして17曲のコンチェルト伴奏を行って参りました。

13年前PTNAステップ企画でスタートしたエレクトーンによるコンチェルト、歴史を経て生徒さんを育成、ご指導下さった中野先生のお力は絶大！地道な活動を寄り添ってご一緒してこれたこと、心より感謝申し上げます❤️

ご一緒下さった皆様、ご来場の皆様、楽しい一日をありがとうございました。(*^O^*)

～演奏曲は以下の通り ～

▪ハンガリアンラプソディ第２番

▪モーツァルトピアコン23番第1楽章

▪チャイコフスキーピアコン第1番第一楽章

▪ラフマニノフピアコン２番第1楽章

▪ショパンバラード1番

▪パガニーニの主題による第１８変奏曲

▪仮面舞踏会よりワルツ

▪威風堂々

▪アルルの女よりファランドール

▪ハンガリア舞曲第五番

▪パッヘルベルカノン

▪花のワルツ

▪アイネクライネナハトムジーク

▪ベートーベンソナタOp49-2 １楽章

▪タランテラ

▪短いお話

▪金の星

中野先生との記念の一枚♥

応援に聞きにいらしてくださった山谷先生と、清水先生！オンラインセミナーでのご縁で、銀座のコンチェルトをご一緒してくださる予定でいらっしゃいます！ご来場ありがとうございました。

また改めて、お写真アップ致します‼️

よい経験、思い出深い１日をありがとうございました。

霧の蔵

作編曲Dクラス、今期最後のオンライン、オリジナル曲は、「霧の蔵」を実施致しました。

霧の蔵はこちら

https://youtu.be/-M0LqmHFios

今更ですが、こうして自分自身の楽曲を振り返り、その書いた時の気持ちが鮮やかに蘇りました。

音楽的な作品解説をするために、前の晩に自作品であっても、じっくり振り返り資料作成、21ページ、240小節のドラマは、自由でたくましく、生き生きとしたエネルギーで満たされていて、南九州の緑深い山々と、大パノラマに育まれた豊かな自然、そこで和やかに穏やかに逞しく生きる、ふるさと都城の人々の暮らし。思い出しながら解説、また人生を振り返りお伝えしました。

後半は、ベートーベンのエリーゼのために、トルコ行進曲、ショパンノクターン。よく知られた憧れのピアノ曲をコンチェルトでピアノ生徒さんへエレクトーン伴奏する作品をご紹介。

すぐに使えそうな作品でもあるため、内包された伴奏編曲要素にもご興味を大いにお持ち下さり、一年間のまとめとして、エレクトーン作編曲のポイントを最後にお話しました。

相変わらずコンチェルトに取り上げた作曲家の人生劇場😆💣️✨、エピソードもチラリとご紹介し、それがまた楽しい要素になるとご興味お持ち下さり、作曲家がどんな人物なのか知ることは、大切なんです！

６月にまた復活したら、どうぞお目にかかれますように。

春休みの２ヶ月、私も充電です(^_^)vご参加の皆様、一年間ありがとうございました。

コンチェルト伴奏エレクトーンアレンジ

ピアノを学ぶ、演奏する方にとって、生オーケストラの伴奏でピアノ協奏曲を弾くという夢を、ちょっと近づけてエレクトーンで対応、そのための伴奏アレンジを長年取り組んでいます。

名だたるピアノ協奏曲の伴奏をエレクトーンで編曲するため、スコアと二台ピアノ版で研究しながら進めます。

よく、二台ピアノ版のセコンドのところをそのまま弾いている姿を耳にしたり、また、その二台ピアノセコンドをエレクトーンに求めていらっしゃる方もいらして、私はエレクトーン編曲の立場から、どうしたものかと答えに困る時があります。

それは、ただオケ代用品のエレクトーン、オケ伴奏君、CDに合わせる感覚から逸脱できておりません。

エレクトーンという楽器に合わせて作る伴奏楽譜は、ではどのように違うかというと、オーケストラのスコア全パートを三段楽譜に効果的にまとめています。

それは、カットされるパートもあるでしょうし、あちこちのパートに盛り込まれた音からハーモニーをまとめたら、大体において左手に配分することになり、特にその音から引き出される低音とティンパニは、ペダルに入れます。

音の配分も大切ですが、エレクトーンを演奏する際の運動性にも配慮せねばなりません。

たとえば、ペダルにあまりに細かなリズムを弾かせるのは、テクニックを要するわけですが、効果的とはいえず、サウンドとしてのベースに値するようなリズムの動きにします。

また、たとえばモーツァルトなどのストリングスの細かな刻みも左手でそのまま刻むのはナンセンスで、大体において倍サイズで刻みます。バイオリンのボーイング、軽く上下に16分音符は、鍵盤では８分音符にすると長年の経験でよいようです。

オケ楽譜は、楽器ごとに奏でるパート譜面が重なっているわけですので、表現もアーティキュレーションを特に右手にあたる部分に盛り込みます。

また、表記について、先日、ベートーベン皇帝をアレンジしたものを弾いていたら、何かピンとこない、まるで信号、鍵盤をスィッチオンオフみたいな音楽になってしまい、つまらない。

この原因は何か？と悩みました。

ベートーベンが書いた楽譜の特徴を観察すると、エレクトーンで四分音符にスタッカート表記にしたら、弾きやすくなることに気がつき修正！

また、生真面目にたくさんのパートを盛り込んでも、オケ全体を一台のエレクトーンにまとめ効果的に伴奏するには、余計な運動、リズムがあっては、呼吸が大変で、その呼吸感こそが、ピアノを伴奏として支える土台になることに気がつきました。

エレクトーンで、伴奏することは、生オーケストラと同じイメージではダメなのです。

様々なコンチェルト作品に取り組んできましたが、エレクトーン一台として、楽器として価値高く考えて、伴奏演奏作品を作るコツを、はっきり感じるに至った気がします。

それは、導入でも、初級中級、上級、本格的なピアノコンチェルトであっても、エレクトーン伴奏として、少なくとも私の中では整理された結論に至った心境であり、より伝わり度高く、またピアノ奏者が弾きやすくなる伴奏編曲のコツではないかと思います。

まだ、書いていない様々なクラシックコンチェルト、これからも取り組んで行きたいと思っています。

ラベルに、プロコ、モーツァルトは制覇したいなぁ❤️

今日は眠れなくて、早朝からのブログでした。

長々とごめんなさい。